আনাতোলি জাভেরেভ হলেন একজন রাশিয়ান অ্যাভান্ট গার্ড শিল্পী। সেরা রাশিয়ান ড্রাফটসম্যানকে তিনি পাবলো পিকাসো বলেছিলেন। শিল্পীর কাজগুলি আধুনিক শিল্পের সেরা সংগ্রহের মধ্যে রয়েছে।
রাজধানীতে ষাটের দশকের শেষের দিকে এক অদ্ভুত মানুষ সম্পর্কে কিংবদন্তি ছিল। তিনি ডিনারদের কাছে এসে সিগারেটের বাট দিয়ে আঁকেন, কেচাপে ডুবিয়ে ন্যাপকিনে প্রতিকৃতি দিয়েছিলেন। তারপরে তিনি নিজের কাজটি কিছুতেই বিক্রি করলেন না। ফিসফিস করে তারা যোগ করেছিল যে পশ্চিমে উজ্জ্বল অর্ধশিক্ষিত লোকের আঁকাগুলি উজ্জ্বল হিসাবে স্বীকৃত ছিল। তারা এটিকে বিশ্বাস করে with এটি ছিল আনাতোলি টিমোফিভিচ জাভেরেভকে নিয়ে।
সৃজনশীল পছন্দ
তাঁর জীবনী 1931 সালে শুরু হয়েছিল। ভবিষ্যতের চিত্রশিল্পীর জন্ম তিন নভেম্বর মস্কোয় হয়েছিল। সন্তানের পরিবার শিল্প থেকে দূরে ছিল, তবে বালক নিজেই প্রথম দিকে সৃজনশীলতা দেখিয়েছিল। ছেলেটি সৃজনশীলতার জন্য প্রথম পুরষ্কারটি পেয়েছিল চার বছর বয়সে। চিত্রকর্মটির নাম ছিল "স্ট্রিট মুভমেন্ট।" চিত্রকর্মটি শেখানো হয়েছিল বিখ্যাত গ্রাফিক শিল্পী নিকোলাই সিনিতসিন।
শিক্ষা জুভেরেভ আর্ট অ্যান্ড ক্রাফ্ট স্কুলে পেয়েছেন। শৈল্পিক সজ্জা উপর একটি উচ্চ শ্রেণীর চিত্রশিল্পী হয়ে, জাভেরেভ অগ্রণীদের, Sokolniki পার্কের বাড়িতে কাজ করেছেন। কোরিওগ্রাফার, নর্তকী এবং অভিনেতা আলেকজান্ডার রুম্নেভকে ধন্যবাদ জানাতে তারা প্রথমবারের মতো জাভেরেভ সম্পর্কে জানল।
চল্লিশের দশকের শেষের দিকে যে চিত্রকর্মগুলি তিনি দেখেছিলেন সেগুলি তাকে আঘাত করেছিল। পরিচিতিটি ঘটে যখন একটি তরুণ চিত্রশিল্পী সোনারবিকি, সাদা পেইন্ট এবং একটি বাড়ির তৈরি ব্রাশ ব্যবহার করে চমত্কার পাখির সাথে সোকলনিকি পার্কে একটি বেড়া এঁকেছিলেন। ১৯৫৪ সালে জাভেরেভ ১৯০৫ সালের স্মৃতিতে রাজধানীর আর্ট স্কুলে শিক্ষার্থী হয়েছিলেন। শিগগিরই তিনি প্রশিক্ষণ ছেড়ে দেন।
ব্যক্তিগত জীবনে পরিবর্তনগুলি ঘটে ১৯৫ occurred সালে। আনাতোলি টিমোফিভিচ এবং লিউডমিলা নজরোভা স্বামী এবং স্ত্রী হন। পরিবারে দুটি সন্তান হাজির হলেন, ছেলে মিশা ও মেয়ে ভেরা। বিয়ে ভেঙে গেল। জাভেরেভ ক্যাসনিয়া সিনিয়াকোভার সাথে একটি নতুন সম্পর্ক তৈরি করেছিলেন।
১৯৫৯ থেকে ১৯62২ সাল পর্যন্ত শিল্পী অ্যাপার্টমেন্ট প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছিলেন। বিদেশে শিল্পীর ব্যক্তিগত আত্মপ্রকাশের প্রদর্শনী ১৯6565 সালে জেনেভার প্যারিস মোট গ্যালারীতে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। 1957 সালে, গোর্কি পার্কে একটি আর্ট স্টুডিও স্থাপন করা হয়েছিল। বিদেশী বিমূর্ত শিল্পীরা নিখুঁতভাবে রাজধানীর চিত্রশিল্পীদের নির্দেশ দিয়েছিলেন, খাঁটি শিল্প নিয়ে কথা বলছিলেন। তারা একজন রাশিয়ান শিল্পী দ্বারা আঘাত পেয়েছিলেন যারা প্রায়শই ঝাঁকুনির সাহায্যে পেইন্টের দাগ থেকে একটি সূক্ষ্ম মহিলা প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন।
বিদেশে এবং বাড়িতে
আনাতোলি টিমোফিভিচের খোদাই চিত্রগুলি যুব ও শিক্ষার্থীদের VI ষ্ঠ আন্তর্জাতিক উত্সব উপলক্ষে রাজধানীর যুব প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছিল। 1959 সাল থেকে, লাইফ ম্যাগাজিনটি শিল্পীর কাজগুলির পুনরুত্পাদনগুলির পৃষ্ঠাগুলিতে প্রকাশিত হয়েছিল। ১৯61১ সালে জাভেরেভ আঁকা তিনটি জলরঙ নিউইয়র্ক মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট দ্বারা অধিগ্রহণ করা হয়েছিল।
মাস্টার এর প্রদর্শনী অনেক ইউরোপীয় দেশের রাজধানীতে অনুষ্ঠিত হয়। ১৯৮৪ সালে, তাঁর জন্মভূমিতে চিত্রশিল্পীর একমাত্র ব্যক্তিগত প্রদর্শনী হয়েছিল। তাঁর কর্মজীবন কোষাগার, সাধারণ নিয়মাবলী এবং শিল্প সম্পর্কে ধারণাগুলির একটি স্ব-প্রত্যাখ্যান হয়ে উঠেছে।
সৃজনশীলতায় তাঁর উদ্ভাবনের প্রভাব আজও স্পষ্ট। পঞ্চাশ এবং ষাটের দশকের সমাপ্তি। জাভেরেভ আধুনিক আর্টে স্বাধীনতার চেতনার মূর্ত রূপে পরিণত হয়েছিল এবং অসাম্প্রদায়িকতার অন্যতম নেতা। সৃজনশীল পদ্ধতিতে কোনও historicalতিহাসিক শিকড় সন্ধান করা অত্যন্ত কঠিন। মাস্টার মহান লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে একজন শিক্ষক বলেছেন। মাস্টার কেবল ছোট ছোট টুকরা দ্বারা ট্র্যাটিয়কভ গ্যালারীতে কোনও ছবি সনাক্ত করতে পারতেন।
ষাটের দশকের পরেও আনাতোলি টিমোফিভিচ আঁকেন না। তবে অন্যের চিত্তবিনোদনের জন্যও তিনি অত্যাশ্চর্য কাজগুলি পরিচালনা করতে সক্ষম হন to তার আঁকাগুলি স্ট্রোকের স্পষ্টতা, নির্ভুলতা, স্বাচ্ছন্দ্য এবং মাস্টারের গ্রাফিক্সের বৈশিষ্ট্য দ্বারা পৃথক। পঞ্চাশের দশকে তাঁর লেখা, "সিটিং ন্যুড" বিশ্বমানের মাস্টারপিস হিসাবে স্বীকৃত।
সৃজনশীলতার বৈশিষ্ট্য
অপিউলিয়াস, গোগল, সার্ভেন্টেসের চিত্রগুলি আশ্চর্যজনক। তবে কোনও ‘মতবাদ’ তাঁর পক্ষে ছিল না। আনাতোলি টিমোফিভিচ গ্রুপ ব্যস্ততার স্বীকৃতি জানাতে পারেননি, যদিও তিনি অচল হয়ে পড়েছিলেন এবং তাঁর পাতাল একক চিত্রশিল্পীর পথ বেছে নিয়েছিলেন। তিনি বিদ্যমান সম্প্রদায়ের সাথে খাপ খায়নি।
মাস্টারের চিত্রগুলি প্রায়শই নকল হয়। তার কোনও নির্দিষ্ট দিকনির্দেশনা নেই। সমস্ত ক্যানভাসগুলি শৈলীর unityক্যের দ্বারা একত্রিত হয়েছে, তবে এটি কোনও সাধারণভাবে গৃহীত ট্রেন্ডের জন্য দায়ী করা অসম্ভব। জাভেরেভা একজন রাশিয়ান মতপ্রকাশবাদী বলা হত। শিল্পী জীবনের অভিজ্ঞতাগুলি নির্ভুলভাবে জানানোর প্রয়োজনীয়তার উপর শিক্ষাগুলি শোনেন, যেখানে দর্শকদের কাছে আবেগগুলি তাদের বোঝানোর জন্য প্যাশনকে অন্যতম উপায় বলা হয়েছিল।
একটি সমান সমাপ্ত ছবি এর নির্মাণ দেখে মুগ্ধ হয়েছিল। চিত্রশিল্পী অন্যের মনোরঞ্জন করে, উন্নতি করতে পছন্দ করেন। তিনি অসম্পূর্ণ উপকরণ দিয়ে কাজ করেছিলেন: বিটের টুকরো, রান্নাঘরের ছুরি, রেজার শেভিং ব্রাশ, আঙ্গুলগুলি। জুভেরেভ ক্যানভ্যাসগুলিতে পেইন্ট, েলে জুতা বা চিরা দিয়ে গন্ধযুক্ত। অন্যকে দাগ না দেওয়ার জন্য, কাজের জায়গাটি বেড়াতে হয়েছিল।
