নাট্য জগতটি একটি জীবন্ত জীব, এটি পার্শ্ববর্তী বাস্তবের মতো দ্রুত পরিবর্তন হচ্ছে, তবে এমন কিছু বিষয় রয়েছে যা সময়ের সাথে সাপেক্ষ নয়। উদাহরণস্বরূপ, স্টেজ স্পেসের সংগঠন, সময় এবং কার্যের স্থানের একতা, পাশাপাশি আলো এবং ডিভাইসের ব্যবস্থা যেমন কিছু প্রযুক্তিগত বৈশিষ্ট্য।
জীবন্ত আগুনের যুগ
প্রাচীন গ্রীক এবং রোমান থিয়েটারের সময় থেকেই মঞ্চটির নির্দিষ্ট আলো ব্যবহৃত হয়ে আসছে, সেই দিনগুলিতে অ্যাম্ফিথিয়েটারের ঘেরের চারপাশে তেল টর্চ ব্যবহার করা হত। রঙ বা রহস্যের একটি নির্দিষ্ট পরিবেশ তৈরি করতে, রঙিন ধোঁয়া ব্যবহার করা হয়েছিল, পাশাপাশি টর্চের সংখ্যা হ্রাসও করা হয়েছিল।
মধ্যযুগে মঞ্চটি মোমবাতিতে এবং পরে গ্যাসের প্রদীপ দিয়ে জ্বলতে শুরু করে। প্রতিচ্ছবি দুটি আলোক উত্সের জন্য ব্যবহৃত হয়েছিল: পালিশ ধাতু বা আয়না mirror মঞ্চ আলোতে ভাস্বর বাতিগুলির আগমনের সাথে সাথে একটি নতুন যুগ এসেছে era
শিল্পীরা বিভিন্ন দৃশ্যে এবং স্বতন্ত্র অভিনেতাদের আলোকের সাথে আরও বেশি প্রকাশ করে এবং স্টাইলিস্টিক দৃষ্টিভঙ্গি তুলে ধরেন।
ভাস্বর বাল্ব
গত শতাব্দীর 30 এর দশক অবধি, আঞ্চলিক বৈদ্যুতিক বাতিগুলি মঞ্চ আলোতে ব্যবহার করা হত; সেগুলি পয়েন্ট এবং পেরিফেরিয়ালি ইনস্টল করা হয়েছিল। একটি পারফরম্যান্সে গড়ে 500 টি প্রদীপ ব্যবহৃত হত, যা 350-500 সার্কিট ব্রেকার দ্বারা নিয়ন্ত্রিত ছিল। 30 এর দশকের গোড়ার দিকে, একটি উপবৃত্তাকার প্রতিবিম্বকের উপর ভিত্তি করে মঞ্চের জন্য প্রথম বিশেষ স্পটলাইট উদ্ভাবিত হয়েছিল, যা পারফরম্যান্সের সময় বিশেষ আলো প্রভাব তৈরি করতে প্রেক্ষাগৃহে ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়েছিল। দৃশ্যের হালকা নকশা ব্যবহার করে আপনি অভিনয়টির সর্বাধিক বাস্তব উপলব্ধি অর্জন করতে পারেন এবং এটিকে আরও বৃহত্তর প্রাকৃতিকতা দিতে পারেন।
স্লেংয়ের প্রোফাইল প্রজেক্টরগুলিকে "হেড" বলা হয়, এগুলি সত্যই বড় এবং বৃত্তাকার, র্যাম্পের ঘেরের চারপাশে ইনস্টল করা হয়। যাইহোক, র্যাম্পটিতে সাধারণত আলোকিত থাকে।
